La Coda dello Scorpione (La queue du scorpion, 1971). Un scénario assez invraisemblable gâche un peu le plaisir de ce giallo classique mais stylé signé Sergio Martino

Point Blank (Le point de non-retour, 1967). Le deuxième film de John Boorman est un film noir déstructuré et nettoyé jusqu'à l'os qui annonce l'arrivée d'un nouveau cinéma à Hollywood. Lee Marvin est extraordinaire. Mythique !

L’uccello dalle piume di cristallo (L’oiseau au plumage de cristal, 1970). Premier film de Dario Argento, voici une belle réussite dont le succès artistique et commercial a été fondamental dans la vague de gialli qui s’apprête à submerger l’Italie

Repo Man (1984). Une comédie SF satirique, surréaliste et complotiste qui est devenue un film culte des années 80. Toute une époque !

Partant sur ma lancée d’un Marathon Mad Max, j’ai décidé de revoir « Mad Max Beyond Thunderdome » (1985). Mauvaise idée ?

Avec « Suspiria » (1977), Dario Argento abandonne le giallo pour le film d’horreur. Une splendeur visuelle et sonore à re-découvrir !

Attention, l’hyper violence débarque au lycée. Avec son ambiance quasi post apocalyptique, « Class of 1984 » (1982) aura marqué son époque !

Premier film de Cassavetes, « Shadows » (1959) est aussi l’un des premiers films américains indépendants, un très beau film d’une remarquable liberté de ton et de style.

"La traque" (1975). Un survival français, signé Serge Leroy, avec une ambiance malsaine et un casting hors-paire. A re-découvrir !

3615 code Père Noël (1989). Un thriller horrifique, made in France, avec un Père Noël psychopathe qui traque un enfant de neuf ans. Qui va gagner ?

Wild Beasts – Belve feroci (Les bêtes féroces attaquent, 1984). Un film d’horreur pas toujours bien fichu mais avec des scènes mémorables où des animaux sauvages drogués par l’eau polluée sont lâchés dans la ville !

Bad Day at Black Rock (Un homme est passé, 1955). Un huis clos en plein désert de Mojave. Une Amérique profonde menaçante et inquiétante bien restituée mais desservie par un scénario et des dialogues inégaux.

Lo squartatore di New York (L’éventreur de New York, 1982). A mi-chemin entre un giallo et un slasher, Fulci délivre un film violent et sombre avec des scènes gore mémorables

Despair (1978). Un film sur la folie un peu hermétique mais qui frôle parfois le sublime, aidé par la précision de la photographie, de la direction artistique et des acteurs.

Opera / Terreur à l’opéra (1987). Une mise en scène superbe et très inventive rattrape largement un scénario pas toujours très convaincant. Un résultat cultissime !

« The Outfit » (1973) c’est le petit indépendant contre l’industriel. Le métier change, mais rien ne vaut un bon artisan. Un très bon film noir signé John Flynn qui rend un hommage intelligent aux classiques du genre.

Il portiere di notte / Portier de nuit (1974). Un film au thème audacieux et provoquant mais traité avec finesse et interprété par deux très grands acteurs, Dirk Bogarde et Charlotte Rampling

Chef d’oeuvre de Visconti, « Morte a Venezia » (1971) est aussi bien un film sur la décadence et la mort que sur la création artistique dans une Venise hostile et inquiétante

"There's Always Vanilla" (1971). Une comédie romantique et dramatique signée George A. Romero ! Un film quasi introuvable qui vaut pourtant le coup d’oeil.

Re-Animator (1985). Avec son côté gore et grand guignolesque assumés, « Re-animator » est l’un des films d’horreur cultes des années 80 qui a fait le bonheur des vidéo clubs

The Return of the Living Dead (Le retour des morts vivants, 1985). Un classique d’humour horrifique trash des années 80 écrit et réalisé par le scénariste d’Alien, Dan O’Bannon. Cultissime !

Daddy Nostalgie (1990). Un très joli film, initimiste, émouvant, sur l’amour entre une fille et son père alors que s’approche la séparation inéluctable.

"Red River" (1948). Le premier western d’Howard Hawks est un voyage épique du Texas au Missouri et un drame psychologique sur la relation père fils.

Murder à la mod (Meurtre à la mode, 1968). Le premier film de Brian De Palma balance entre romance, thriller et comédie, pour un résultat quasi expérimental mais très plaisant.

"Dark Star" (1974). Le premier film de John Carpenter est une comédie SF tournée avec un budget rikiki mais de bonnes idées.

The Brood (Chromosome 3, 1979) Un film d’horreur efficace où des expérimentations psychiatriques extériorisent des douleurs enfouies au point de créer des monstres.

La corta notte delle bambole di vetro (Je suis vivant, 1971). Un thriller fantastique et cauchemardesque réussi écrit et réalisé avec talent par Aldo Lado

"Sorcerer" (1977). Un chef d’oeuvre nihiliste longtemps oublié et qu’on peut redécouvrir aujourd’hui comme le véritable monument cinématographique qu’il est

Alla ricerca del piacere (A la recherche du plaisir, 1972). Un giallo de bonne facture avec du suspense, de jolies filles dénudées et la lagune de Venise en décor

Wake in Fright (Réveil dans la terreur, 1971). Une plongée terrifiante dans l’outback australien, au bord de la folie. Le chef d’oeuvre de Ted Kotcheff

Una lucertola con la pelle di la donna (Le venin de la peur, 1971) Un giallo réussi signé Fulci, visuellement très riche, sur les fantasmes sexuels refoulés d’une bourgeoise anglaise en plein swinging London

Il cinico, l’infame, il violento (1977). Un film criminel italien plein d’action à la testostérone très seventies, construit autour de ses stars Maurizio Merlie et Tomas Milian

Non si sevizia une paperino (La longue nuit de l’exorcisme, 1972). L’un des meilleurs films de Lucio Fulci, un thriller vénéneux et pessimiste sur la nature humaine, filmé dans l’Italie rurale et superstitieuse

Le Silencieux (1973). Une chasse à l’homme entre Londres, la France et Genève où Lino Ventura est kidnappé par le MI5 puis traqué par le KGB. Toute une époque !

Profondo Rosso (Les frissons de l'angoisse, 1975). L’un des chefs d’oeuvre du giallo, parfaitement maitrisé par un Dario Argento au sommet de son art

Solamente nero (Terreur sur la lagune, 1978). Un giallo tardif plutôt réussi grâce à une ambiance malsaine renforcée par la beauté décatie de Murano et une réalisation inspirée d’Antonio Bido.

Thief (Le solitaire, 1981) Premier et peut-être bien le meilleur film de Michael Mann, « Le solitaire » est porté par un James Caan au sommet de sa forme et une réalisation au cordeau.

Knightriders (1981). Au-delà des joutes médiévales sur moto, Knightriders est un drame poignant où encore une fois Romero dénonce le consumérisme et l’obsession individualiste